0x010088F6312065A70A44B630A6848498EAD80093CFEAFE161DC94D83C7C5C9A5A748B8

This course aimed to develop students' understanding of the role of music and musicians (especially women musicians) in Venetian society and culture in its European and non-European context. During the course, students considered factors affecting music's composition, production and consumption, and were encouraged to become familiar with a wide repertory of music. Particular attention was given to the output and the condition of women musicians within the context of an important proto-feminist centre such as Venice. Students evaluated the European relevance of Venetian culture and music. As a centre of cultural diversity on the border with the Ottoman Empire, Venice also offered the opportunity to observe how non-European, 'exotic' traditions were perceived and negotiated through the medium of music. The course has been evaluated very positively by students in the anonymous survey uploaded on Blackboard, both in terms of content, structure and presentation. The course was run physically as a block of 3 hours weekly, which allowed a varied alternation between different teaching and learning activities. Attendance and active participation has been very high and stable throughout the semester and is reflected on the high standard of semesteroppgaver (two essays scored E only due to a technical issue). All students participated actively to class activities, group presentations and discussions, which they very much enjoyed. These activities encouraged students’ critical approach to the pensumliteratur that helped the refinement of their analytical and argument skills (which they could apply to their written work).  A 2-hour class was held by guest lecturer and professional harpsichord player (and PhD stipendiat) Lars Henrik Johansen on Historical Performance Practice and Improvisation. This class was run digitally, something that impacted somewhat negatively on the class. It still succeeded in giving students practical insight in issues pertaining to today’s performance of the repertoire studied during the course.

NTNU:TIA:REST

Institutt for musikk

Department of Music

Engelsk

Mer om vurdering

Semesteroppgaven skal være på 10-12 sider.

Forkunnskapskrav

Krever opptak til et av bachelor- eller masterprogrammene i musikkvitenskap, musikkteknologi eller utøvende musikk, eller bachelorprogrammet i drama og teater, bachelor- eller masterprogram i historie eller bachelorprogrammet i europastudier med fremmedspråk.

Faglig innhold

Venezia var et av barokkens viktigste politiske, økonomiske og kulturelle sentre. Byen representerte noe unikt i den europeiske bevissthet: en republikk som forsvarte sin frihet og uavhengighet i århundrer; et liberalt og kosmopolitisk senter i kontakt med forskjellige kulturer; et dekadent og fornøyelsessøkende samfunn oppslukt av sitt årlige karneval. Venezia var også et livlig musikalsk senter og det viktigste operasenteret i Europa. Musikken var en del av dagliglivet, den medvirket til byens selvfremstilling og mytedannelse, samtidig som den ga mange musikere både levebrød og internasjonal eksponering. Venezia ga også kvinnelige musikere unike muligheter. Som representant for barokkperioden påvirket venetiansk musikk og praksis så vel andre komponister som musikklivet i hele Europa.Dette kurset tar sikte på å utvikle studentenes forståelse av musikkens og musikeres (særlig kvinners) rolle i det venetianske samfunn og kultur sett i relasjon til dens europeiske og ikke-europeiske kontekst. Studentene vil oppøves i å vurdere faktorer som påvirker musikkens konstruksjon, produksjon og bruk, og oppfordres til å gjøre seg kjent med et bredt musikalsk repertoar. Som et senter for kulturelt mangfold på grensen til det osmanske riket, gjør Venezia det også mulig å observere hvordan ikke-europeiske, 'eksotiske' tradisjoner ble oppfattet og forhandlet gjennom musikkmediet.

Læringsformer og aktiviteter

Læringsutbytte

Kunnskap:En kandidat som har fullført kvalifikasjon i emnet MUSV3129<ul><li>viser kunnskap og forståelse av musikkens rolle i det venetianske samfunnet og kulturen i barokkperioden</li><li>viser kjennskap til et bredt spekter av musikk knyttet til emnet</li><li>har en kritisk forståelse av samspillet mellom musikk, teater, kultur og samfunn i det 17. og 18. århundres Venezia</li><li>kan vurdere betydningen av den venetianske musikkscenen i europeisk perspektiv</li></ul>Ferdigheter:En kandidat som har fullført kvalifikasjon i emnet MUSV3129<ul><li>kan analysere samspillet mellom musikk, teater, kultur og samfunn</li><li>kan identifisere og selvstendig utforske et avgrenset studieområde</li><li>har evne til å anvende sin kunnskap og forståelse i sitt eget arbeid</li><li>er i stand til å presentere sine funn, sin kunnskap og kritiske forståelse på en sammenhengende og overbevisende måte i både skrift og tale</li></ul>

Tilfredsstillende deltakelse i obligatorisk undervisning og aktiviteter i løpet av emnet

Musikk i Venezia, 'Gledens hovedstad' (1650-1750)

Kjønnsforskning

Musikkhistorie

Kulturhistorie

Historie

Musikkvitenskap

Utøvende musikkfag

Europastudier - bachelorstudium

Music Performance (Master’s programme)

Drama og teater - bachelorstudium

Historie - bachelorstudium

Historie - masterstudium

Musikkvitenskap - bachelorstudium

Creative Music Technology (Master’s programme)

Musikk, utøvende - bachelorstudium (4-årig)

Musikk, utøvende - bachelorstudium (3-årig)

Musikkteknologi - bachelorstudium

Musikkvitenskap - masterstudium

Web/Lists(guid'8b698a2d-6ad0-4f7d-b3be-219cc1979f02')/Items(14718)/FieldValuesAsText

Musikk i Venezia, 'Gledens hovedstad' (1650-1750) - MUSV3129