0x010088F6312065A70A44B630A6848498EAD80093CFEAFE161DC94D83C7C5C9A5A748B8

Denne våren hadde vi en flott gruppe på 13 studenter som hadde valgt Produksjon for sal og scene. Flere av studentene hadde fag som musikk eller kunst og håndverk fra før, og noen hadde spesialkompetanse i dans. Dette er gode kunnskaper og ferdigheterfor tverrfaglig arbeid i emnet. Emnet er bygd opp rundt 3 produksjoner og det ble holdt fagevalueringsmøte etter hver produksjon. I del 1.av studiet ble studentene kjent med dramatiske verktøy, sirkusteknikker, dans, sang og musikk samt å lage masker og enkle kostymer. Det benyttet sine tillærte kompetanse i en selvregisert forestilling de viste på Stavset skole 29.januar.Studentene jobbet svært bra og lagde en flott forestilling.I fagutvalgsmøtet refererte de til spennende og kompetansegivende workshops i undervisninga.Produksjon 2 kom godt i gang. Disse studentene var ivrig etter å få oppgaven til arbeidskrav tidlig og var engasjert og motivert for å skape en bra egenkomponert musikal. Dessverre ble det brått slutt på prosessen da Covid 19 satt en stopper for all undervisning. i mars. Prod. 3 ble digital

Læringsutbyttet er relevant for valgfaget Produksjon for scene i ungdomsskolen og til produksjon av forestillinger i barneskolen. Det oppdateres hvert år Læringsutbyttet kommuniseres både ved praktisk undervisning, gjennom kroppslig og sanselig læring samt gjennom teori.I covid 19 perioden måtte studentene levere digitalt teater som arbeidskrav. Her måtte de ty til egentilegnet kompetanse når det gjaldt det teknisk digitale da vi ikke har noe opplæring i film og media i emnet. Dette er forøvrig noe som kan tas til følge ved neste gang emnet tilbys. Det er god sammenheng mellom emnets læringsutbytte og læringsutbytte i f.eks. musikk.

<ul><li>Hvordan bidrar læringsaktivitetene til at studentene oppnår læringsutbyttet for emnet (nivå, progresjon, relevans)?  </li></ul>Gjennom praktisk undervisning, ferdighetstrening, produksjonsprosess, teoriundervisning<ul><li>Hvordan er studentenes egeninnsats og motivasjon?  </li></ul>Den har vært helt fantastisk. Vi hadde en "knekk" da vi måtte avbryte musikalprosessen. Studentene hadde nok ønsket at emneansvarlig straks hadde en løsningsplan å sende til hver enkelt (flotte studenter men også krevende) . Det tok litt tid før vi var i gang med digital alternativ semesterplan og studentene mente det ikke var nok å henvise til informasjon på innsida. Dette tar jeg som emneansvarlig kritikk for. Men det ble snarlig arrangert digital undervisning som studentene stort sett var godt fornøyd med. Noen utfordringer har blitt nevnt med kritikk: bl.a. at de måtte laste ned store digitale program i prøveversjon 1. mnd. og huske å avbestille selv, og at slik info skulle kommet tidligere da nedlasting tok lang tid rundt i ulike hjem med varierende nett-tilgang.<ul><li>Hvordan er læringsmiljøet? ​​</li></ul>En utfordring med en sal som mange emner deler. Men det blir nok bedre når vi får eget sceneromHelt supert sosialt, spesielt da vi var samlet på campus. Så det er ekstra trist at det ble slik det ble denne våren.Studentene framhever at miljø og faglig utbytte av diverse ekskursjoner har vært svært nyttig (teaterforestillinger, omvisninger på teater, studietur til London)

I år ble vurderingsformen forandret fra eksamensforestilling til digitalt teater og vurdering fra bokstavkarakter til Bestått/Ikke bestått.

NTNU:TIA:REST

Institutt for lærerutdanning

Department of Teacher Education

Hjelpemidler iht. emnebeskrivelse

Norsk

Anbefalte forkunnskaper

Lyst til å skape, formidle og tilrettelegge for sceniske uttrykk

Mer om vurdering

Obligatoriske arbeidskrav:
To besøk til sceniske produksjoner med innlevering av refleksjonsnotater i etterkant.

Tre mindre produksjoner. Tema:
 - med tekst som utgangspunkt
 - med fokus på musikalsjangeren
 - visuelt teater/masketeater/dukketeater
 
Obligatorisk tilstedeværelse: 
 - verksted knyttet til lyd og lys
 - verksted knyttet til kostymer og sminke
 - verksted knyttet til scenografi og rekvisitter
 - verksted knyttet til skriving av manus/tekstproduksjon
 - to verksteder knyttet til hver produksjon
 
Obligatoriske arbeidskrav vurderes som godkjent/ikke godkjent.

Eksamen:
Del 1: Individuell praktisk eksamen i produksjon.
Eksamensforestilling framført for en tenkt målgruppe.
Gruppeeksamen med individuell karakter der scenisk uttrykk, skapende ferdighet, formidling og allsidighet i en skapende framvisning blir vurdert.
Produksjonen som helhet blir vurdert og alle nødvendige faktorer ved produksjonen har innvirkning på vurderingsgrunnlaget.
Valg av scenisk formidling, samarbeidsevne, tilrettelegging for produksjon, scenografi, kostymer, lys, lyd, regi, dramaturgi, formidlingsform).
Produksjonstid: to uker 
Alle hjelpemidler er tillatt

Del 2: Muntlig Individuell vurdering, bokstavkarakter 33% 
Kommentar til vurdering: 
Muntlig gruppeeksamen med individuell karakter.
Refleksjon knyttet til praktisk eksamen 
Ingen hjelpemidler er tillatt

Delvurderinger kan tas opp eller forbedres enkeltvis.
Alle delvurderinger må være bestått for å få karakter i emnet.

Forkunnskapskrav

Studenter som er tatt opp til 4-årig Grunnskolelærerutdanning trinn 1-7 har prioritet på emnene. De resterende plassene er åpne for studenter som søker og får overgang fra GLU ved en annen institusjon i Norge. 
Dersom det vurderes at det er for få studenter i grunnskolelærerutdanningen som har valgt emnet, kan emnet bli avlyst. 


Faglig innhold

Emnet Sal og scene har hovedkomponentene skape, formidle og tilrettelegge for scenisk produksjon. Emnet gir allsidig opplæring i ulike sceniske uttrykk, sjangre, utøvende og skapende virksomhet og det å lede og tilrettelegge for utøvende og skapende virksomhet.
Det fokusers på dramatiske verktøy som improvisasjon, stemmebruk, sang, karakterskaping, samspill, manusskriving og analyse/tolkning av eksisterende dramatiske verk og andre tekster som kan brukes som utgangspunkt for sceniske produksjoner.
Gjennom kreative prosesser jobbes det dramatisk med utgangspunkt i tekst, drama med utgangspunkt i fysisk teatertradisjon, visuelt teater, dans/bevegelse og bilde.
Det jobbes skapende og allsidig innen ulik bruk av tekstil og andre materialer rette inn mot sceneproduksjon. s

Emnet gir grunnleggende innføring i teater som kunstform i ulike epoker og samfunn og hvordan arbeid med sceniske uttrykk kan bidra til personlig vekst og danning for elever på 1.-7. trinn.

Fagdidaktikk er integrert i emnets hovedkomponenter.
Emnet Sal og scene er spesielt innrettet mot utvikling av læringsmiljø og læringsfellesskap. Grunnleggende ferdigheter og tilpasset opplæring blir viktige faktorer i en didaktisk og tverrfaglig prosess.Gjennom produksjonsperiodene blir studentene utfordret på tematikk som livsmestring og helse, demokrati og medborgerskap.

Emnet er innrettet både mot å skape, formidle og tilrettelegge for sceniske produksjoner i og utenom fagene på trinn 1-7 i grunnskolen.
Praksisopplæringen skal gi studentene ferdigheter, kunnskap og erfaringer som gjør dem kjent med muligheter for produksjoner i barne- og ungdomsskole.

I tillegg er to besøk knyttet til scenisk produksjon obligatoriske arbeidskrav i emnet.

Kursmateriell

Endelig pensumliste legges ut på Blackboard før studiestart.
Den kan også søkes opp på Innsida.


Læringsformer og aktiviteter

Undervisningsformene varierer mellom gruppeundervisning i større og mindre grupper, forelesninger, gruppearbeid og praktisk arbeid. Undervisningen vil være konsentrert i vårsemesteret og en workshophelg, teaterbesøk samt ekskursjon til en europeisk storby inngår i undervisningsopplegget.
Studentene skal:
- 	jobbe med praktiske kreative prosesser å skape, formidle og lede ulike

sceniske uttrykk
- 	utvikle kunnskap og ferdigheter i ulike sceniske uttrykk, og opparbeide erfaring gjennom praktisk utprøving både i praksisfeltet og under læreprosessen..
- 	opparbeide kunnskap om ulike dramatiske sjangrer, de ulike epokers teaterhistorie, estetikkens verdi i samfunnet, og gjøre seg kjent med dramatiske, visuelle og tekstlige virkemidler i de ulike estetiske uttrykk
- 	jobbe med fagdidaktiske metoder spesielt tilrettelagt for elever på 1.- 7.trinn

Stor grad av egeninnsats er nødvendig. Studentene vil få veiledning på deler av arbeidet individuelt og gruppevis. Det blir lagt vekt på en prosessorientert undervisning med studentaktive arbeidsformer med det skapende i sentrum.

Studentene får tilbud om en ekskursjon til en europeisk storby. 
Studieturen er ikke obligatorisk og den finansieres av studentene selv.

Læringsutbytte

Kunnskap
Studenten
- 	har kunnskap om kjennetegn på et mangfoldig og inkluderende læringsmiljø for prosjektorientert læring gjennom praktiske og estetiske fag for trinnene 1-7
- 	har kunnskap om ulike sceniske sjangere og dramatiske og estetiske virkemidler fra ulike tider og ulike kulturer
- 	har kunnskap om å tilrettelegge for scenisk produksjon for trinnene 1-7
- 	har kunnskap om sang og musikk som virkemiddel i ulike sceniske sjangre
- 	har kunnskap om lærings- og erkjennelsesformene som er knyttet til kunstneriske, estetisk og musikalske aktiviteter
- 	har kunnskap om ulike litterære sjangere og hva som skjer når en tekst blir overført fra et medium til et annet
- 	har kunnskap om scenografi, kostymer og masker som virkemiddel i sceniske produksjoner.
- 	har kunnskap om hvordan ulike uttrykksformer i scenisk kunst kan formidles
- 	har grunnleggende kunnskap om bruk av lys og lyd i scenisk produksjon

Ferdigheter
Studenten
- 	har grunnleggende ferdigheter i sang og stemmebruk
- 	kan planlegge, gjennomføre og vurdere ulike læreprosesser knyttet til scenisk produksjon for trinnene 1-7
- 	kan improvisere, produsere, utøve, lede og framføre ulike sceniske uttrykk alene eller i samspill med andre, og legge til rette for større produksjoner i skolen.
- 	kan sette i gang, veilede og vurdere elevenes arbeid med scenisk produksjon
- 	kan eksperimentere med og bruke sentrale materialer, redskaper, virkemidler og

teknikker med tanke på scenografi og rekvisitter rettet mot scenisk produksjon
- 	har grunnleggende ferdigheter i bruk av lys, lyd i scenisk produksjon

Generell kompetanse
Studenten
- 	kan utnytte variasjoner i visuelle og auditive uttrykk
- 	kan lede en produksjon for sal og scene og har kunnskap og kjennskap til de ulike faktorer som inngår ved en produksjon

kan bruke drama, musikk, norsk og kunst og håndverk i tverrfaglige tema- og prosjektarbeid og ivareta den estetiske dimensjonen i opplæringa
- 	kan stimulere den estetiske sansen til elevene

Obligatoriske arbeidskrav

Produksjon for sal og scene (1-7)

Lærer- og lektorutdanning

Grunnskolelærerutdanning 1-7

Web/Lists(guid'8b698a2d-6ad0-4f7d-b3be-219cc1979f02')/Items(4844)/FieldValuesAsText

Produksjon for sal og scene (1-7) - LGU14017